学前儿童音乐教育2024秋期末复习及答案

《学前儿童艺术教育（音乐）》2011秋期末复习资料

一、填空题

1．儿童艺术发展三阶段是：前符号阶段、符号运用阶段、继续进步与可能退步阶段。

2．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，这三大系统是：制作系统、 知觉系统、感受系统

3．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。／音乐的句法因素是旋律、和声、节奏。 4．音乐形式的关键经验有节奏、音色、力度、旋律、结构、速度、织体、风格 。

5．我国幼儿园音乐作品的文化特性其实质是民族性、传统性、创作性与流行性的协调与把握。 6．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是分别是对形式性的依附 ；对再现性的依附。

7．课程目标表述角度的转换，一方面体现着教育理论界对“教学”重心从“教”转向“学”的意志 ；另一方面也确实能促进这一重心在实践层面的转移。

8．学前儿童音乐课程目标两类体系的名称是以音乐教育内容为结构框架的目标体系；以学前儿童音乐经验为结构框架的目标体系。

9．幼儿园音乐作品选择标准是音乐作品的形式性、再现性、表现性。

10．在幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的两种目的是音乐审美经验铺垫；为生活经验本身铺垫。 11．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、怎么评。 12．幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。

13．柯达伊教学法中幼儿歌唱教学的三个要点是按照准确音调歌唱；克服幼儿的不良音调；歌唱能力的发展步骤。

14．适合幼儿进行歌词创编活动的歌曲特征是：每段歌词一般只含有一种形象，并且词句有较多重复的歌曲；喊答式、问答式的歌曲。

15．进行即兴表演的两个条件是经验铺垫与明确的任务意识。

16．幼儿的三种身体动作类型是非移动动作、移动动作、与物体一起移动动作。

17．非移动动作可以从四个方面探究，它们是意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量。 18．学前儿童音乐技能类型有是意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量。。

19．幼儿打击乐演奏的三种主要方式是音色探究中的打击乐演奏；对歌曲与乐器中典型节奏型提炼的演奏；多声部演奏。

20．旋律经验的年龄目标有声音的高与低、旋律的上行与下行、旋律的跳进与级进。 21．节奏经验的年龄目标有稳定的节拍；疏密节奏型。 22．力度经验的年龄目标有重与轻；渐强与渐弱。 23．织体经验的年龄目标有快与慢、渐快、渐慢。

24．风格经验的年龄目标有摇篮曲、舞曲、进行曲。

25. 音乐的能力包括两个方面的含义： 感受音乐美 的能力和（表达音乐美）的能力。 26. 不同的演唱形式可以表达歌曲不同的 演唱效果 。

27. 幼儿打击乐 就是用特有的打击乐器，按照音乐的节拍、节奏敲打演奏，教幼儿在数拍子的帮助下在运动神经上去感觉节奏，逐步形成较为稳定的节奏感。

28. 每个儿童都需要音乐，每个儿童都有接受音乐文化的 愿望 和 要求 ，音乐的启蒙就是要满足并激发儿童对音乐的 兴趣 ，发现和培养儿童的 音乐才能 。

29. 音乐欣赏是人们在听音乐的活动中对音乐作品进行（感受；鉴赏；评品）、理解的一种审美活动。 30. （听）应该是幼儿音乐教育的第一步和出发点。

31. （律动）是在音乐伴随下的韵律活动，动作一般应该合乎音乐的节拍、节奏和艺术的美感。 32. 常见的幼儿园音乐教育活动课程一般由（开始部分）、基本部分、（结束部分）三个环节组成。

33. 配器时在对比变化上应注意如下几个方面：（强弱的对比）、音色的对比、（力度的对比），（节奏的对比）。 34. 歌曲即兴的两种类型是 创编歌词 、 自发咏唱 。

35. 学前儿童音乐课程的内容组织讨论三个问题是 组织要素 、 组织标准 、 组织形态 。 36. .四类日常音色是 生活环境中的音色 、 自然环境中的音色 、 动物叫声 、 机器声音 。 37. 音乐制作的关键经验有 动作制作 、 歌唱 、 演奏 。

38. 学前儿童音乐课程目标两类体系的名称是 以音乐教育内容为结构框架的目标体系 、 以学前儿童音乐经验为结构框架的目标体系 。

39. 以综合为视角进行铺垫的四种方式是 借用语言教学方式的铺垫 、 借用科学探究方式的铺垫 、 借用体育活动方式的铺垫 、 借用其它艺术形式进行铺垫 。

40. 句子结构学习的三种音乐材料类型是 模仿句 、 重复句 、 喊答句 。 41. 节奏的两个方面（拍子）。（节奏型）。

42. 幼儿园音乐作品选择范围有（不同区域的选择，不同音乐种类的选择）。 43. 表现性评价的二种评价方式是（课堂情境，非课堂情境）。

44. .幼儿园音乐教学中的两种铺垫方式是（围绕目的进行铺垫，以综合为视角进行铺垫）。

45. 多声部唱歌的四种音乐材料类型是（唱与说的二声部，轮唱式二声部，第二声部为象声词的二声部，段落结构变化的二声部）。

46. 进行曲的音乐特点是（用偶数拍子，节奏鲜明，重拍突出，结构整齐）。 二、名词解释

1．感受系统：感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。

2．制作系统：制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动。

3．知觉系统：知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。 4．音乐作品的再现性：音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。

5．音乐作品的表现性：音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。

6．幼儿园音乐课程目标：是为实现幼儿园教育目标的手段，是帮助幼儿获得音乐经验、促进幼儿身心和谐发展的各种音乐教育活动的总和。

7．学前儿童音乐课程的内容组织：指在音乐价值观的指导下，将选出的课程内容要素妥善地组织成幼儿园教育活动结构，使教育活动要素在动态运行的教育活动结构系统中产生合力，以便有效地实现幼儿园音乐课程目标。 8．音符单一的节奏型：只有一到二种音符组成的节奏型。

9．音乐技能：指对感知到的音乐再现性与表现性做出符合音乐形式特性的表达，即音乐能力。 10．邀请舞：是一种找舞伴并与舞伴对舞的集体舞。

11．双圈舞：是全体围成二个圈，以双圈为基本队形而进行的集体舞。 12．意象：是由想象力形成的一种形象显现，经由感知、表象到意情统一。

13．创编歌词活动：是利用幼儿语言发展能力先于音乐能力的优势，通过把歌唱的心理能量主要用于编歌词的方式促进嗓音控制能力自动化的活动。

14．音乐即兴：是音乐制作的一种形式，在这种形式中一人或多人自发地、同时地对一音乐作品进行诠释、表演、创作。

15．表现性评价：指在真实情境中，根据幼儿在完成实际任务时的表现而进行的评价。 16.等级量表评价：指用数字或等级的形式来评定幼儿。

17. 音乐素质：所谓音乐素质是指为了适应音乐艺术的感受和表达的需要，在人的感觉器官和神经系统等方面表现出来的某些特点，它属于先天的解剖生理特点，但是通过教育和实践，是可以得到培训和发展的。

18. 听觉游戏：是以丰富幼儿对声音的听觉印象，提高幼儿听觉的敏感性和对声音高低、长短、强弱、音色等基本特征的分辨能力为目的的音乐游戏。

19. 音准：所谓音准是指准确地唱出歌曲中每一个音的音高，这对幼儿来说是一件非常困难的事情。 20. 音乐作品的形式性：音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。

21. 音乐能力：音乐能力是个体从事音乐实践活动的本领和个性心理特征，它包括从事音乐欣赏、演唱演奏、音乐创作等方面活动的本领和音乐感、节奏感、音乐听觉表象等心理特征，是多种能力的综合。音乐能力包括两个方面的含义：感受音乐美的能力和表达音乐美的能力。

22. 意象：是由想象力形成的一种形象显现，经由感知、表象达到意情统一。

23. 学前儿童的身体动作即兴？这里所谈的身体动作是指在音乐背景中的身体动作。在音乐中能合拍地根据句子、音乐风格做身体动作是一种包含拍感、句式感、速度感的音乐综合能力。身体动作即兴则是通过对音乐再现内容的动作表达来体现这种音乐的综合能力的。 三、简答题

1．简述在我国音乐教育中出现的制作、知觉、感受三大系统分离的状况。

答：在专业音乐教育中缺失感受系统的参与；在中小学音乐教育中缺失制作系统；在学前音乐教育中缺失知觉系统。

2．简述学前儿童音乐经验获得的三个条件。

答：1，在听音乐的同时让幼儿“见”到音乐的再现内容；2，用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符的音乐形式样式；3，用其它类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解。 3．简述学前儿童的三大音乐趣味。

答：1，音量要素是幼儿最主要的音乐兴趣；2，运动是幼儿对音乐感兴趣的第二重要因素；3，让幼儿感兴趣的

音乐作品类型是“关于”某些事情的音乐。 4．简述再现音乐内容的三项标准。

答：：（1）形式规限标准；（2）意象思维标准；（3）以身体动作呈现方式为主，以其它呈现方式为辅标准。 5．简述音量表现性的特点。

答：强的音量往往传达强烈的情绪情感；中等的音量可以表达温和或深沉的情绪情感；弱的音量可以传达特别安静的心情，孤独单一的情绪情感等。 6．简述舞曲风格经验的获得机制。

答：（1）用不同的摇摆与舞步表达不同风格的舞曲；（2）能在不同的队形中跳集体舞；（3）把身体动作的节奏感迁移到打击乐演奏中去第一章 学前儿童音乐心理的发展特征 7．简述速度经验的获得机制。

答：（1）通过身体肌肉感来理解速度的各种变化，累积有关音乐速度的经验；（2）通过歌唱、身体动作制作方式体会速度的变化。

8．简述音层厚薄经验的获得机制。

答：（1）在歌唱与打击乐制作活动中分辨出不同的声音；（2）在打击乐演奏活动中意识到乐器种类的加入与退出；（3）用语言表达音层厚薄的表现性。 9．简述句子结构经验的获得机制。

答：（1）跟着教师歌唱，理解歌唱时重复句的“回声”状态；（2）在模仿老师歌唱句子的同时，模仿老师的发声；（3）通过歌唱、身体动作制作活动辨认重复句、喊答句。 10．简述声音高低经验获得机制。

答：（1）幼儿通过对空间高低的探究来知觉声音的高低。（2）幼儿通过教师手势的提示来理解声音的上与下。（3）用嗓音模拟生活环境中的高低声音。 11．简述打击乐器音色经验的获得机制。

答：（1）用打击乐器模拟日常生活音色；（2）探索录音中的打击乐声音是如何发出来的，并实践尝试；（3）即兴创作打击乐器作品的演奏。

13．动作意象的原则的原则和方式有哪些？ （一）动作意象的原则

１．把握音乐形式结构，事先画出句段图的原则

２．动作诠释遵循音乐重复、对比等音乐形式组织手法的原则 ３．动作和音乐句法与非句法形式相吻合的原则 ４．动作简单的原则 （二）动作意象的方式

１．依据作品原意进行情节性的动作意象

２．离开作品原意，进入幼儿能够理解的生活情节的动作意象 ３．带有舞蹈意味的无情节的动作意象

４．集体舞也是动作意象的一种方式

14．指出“妈妈用梳子，梳着我的头发；风是树的梳子，梳着树的头发。”这句儿歌的原有形象与意象。 答：原有形象：用梳子梳头发。意象：风“梳”树的“头发”。 15．简述歌词创编活动可能存在的两种偏差。

答：（1）使音乐活动变成语言活动；（2）在新学歌曲活动中就进入歌词创编。 16．用身体动作与嗓音表达轻重的区别是什么？

答：幼儿用身体动作表达轻重的情绪状态是高涨与控制；然而在用嗓音表达轻重时，无论是唱重还是唱轻基本的情绪状态是平静的。

17．幼儿提炼乐曲节奏型可能使用的四种方法是什么？

答：（1）提炼出节拍，用打击乐演奏出来。（2）提炼出音符简化后的节奏型，即出掉附点、切分等难的音符，只留下四分、八分、二分等简单音符，并组成节奏型。（3）基本上也是提炼节拍，但在延续音上又保留了节奏。（4）完全根据重拍提炼节奏型。 18．简述符合幼儿趣味的歌曲特点。

答：（1）歌词本身生动、具有儿童语言的口味，幼儿容易朗诵；（2）歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演；（3）旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。

19．指向拍感目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式是什么？

答：特点：歌词本身要么直接指向身体动作要么充满了身体动作提示，只要把歌曲的身体动作做到位歌曲也就会唱了。

开始方式：学习这类歌曲是从幼儿跟着老师做动作开始的。 20．简述学前儿童音乐课程评价的对象。

答：幼儿园音乐课程方案、幼儿园音乐课程方案的实施过程与幼儿园音乐课程方案的最后效果。 21.简述幼儿歌曲学习的四个阶段。

答：（1）掌握歌词阶段；（2）.掌握节奏阶段。（3）.大致掌握音高轮廓阶段。（4）.初具调性感阶段。 22.学前儿童音乐课程内容组织有哪三种形式？

答：以音乐版块为内容为组织要素的幼儿园音乐课程；以音乐经验为组织要素的幼儿园音乐课程；以幼儿社会生活经验，包括自我，社会，自然及关系为组织要素的幼儿园音乐课程。 23.简述人的音色经验的获得机制？

答：1).用嗓音模仿日常生活音色；2).绘声绘色地表演故事中的角色，尤其是需要头声的角色； 3）.努力进行头声歌唱。

24.“雨落在草地上，雨落在树上，雨落在房顶上，就不落在我身上”写出这首童谣的节奏型和节拍。

答：节奏型：

X XX XX X / X XX X X / X XX XX X / XX XX X XX// 节拍：

X X X X / X X X X / X X X X / X X X X//

25. 幼儿律动和舞蹈的教学过程通常包括哪些？

答：①熟悉音乐；②直接示范；③语言指导；④具体帮助；⑤分句联系或分解动作。 26. 常见的幼儿园音乐教育活动课程由哪三个环节组成？

答：①开始部分；②基本部分；③结束部分。 27. 幼儿接触音乐作品、参加音乐活动的目的有哪些？

答：幼儿接触音乐作品、参加音乐活动无疑有三个最直接的目的：第一，学会感受和欣赏音乐作品中借助声音所传达的情感和内容；第二，学会用自己的表演来表达作品的情感和内容；第三，学会自己用声音或表演来表达自己的情感。

28. 什么是听觉游戏？

答：听觉游戏是以丰富幼儿对声音的听觉印象，提高幼儿听觉的敏感性和对声音高低、长短、强弱、音色等基本特征的分辨能力为目的的音乐游戏。

29.. 幼儿园音乐教育活动课程的组织要考虑哪两个方面的因素？

答：一方面必须适应幼儿的年龄特点和接受能力；另一方面要发挥音乐艺术美的感染力，调动幼儿的学习积极性，使幼儿能够在音乐艺术美的气氛中，在轻松愉快的情绪中主动地学习。 30. 前符号阶段儿童的艺术感知特征是什么?

答:这 一阶段儿童艺术感知的特征是感官原动性，即感知能力与艺术感知能力还没有分化，艺术品的呈现只是作为一般的刺激物，只是起到促进儿童一般感知能力发展的作用，儿童还不能把艺术品当作审美对象。 31. 学前儿童再现性音乐作品的类型有哪些?

答:(1)句式规整、童趣盎然的再现性器乐曲; （2)句式规整的再现性成人器乐曲; (3)句式不规整的再现性器乐曲。

32.造成幼儿歌唱音调不准的可能原因是什么?

答:（1)缺乏歌唱练习;

(2) 害羞 ;

(3) 一些幼儿的声音低沉或音色特殊，他们因为和别人的声音不一样而不敢唱;

（4)一些过于自信的幼儿可能又会唱得太高太响，因此可能听不到他们自己唱得和别人不一样; (5)只有相当少数的情况属于生理原因。

33. 指向拍感目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式是什么?

答:特点:歌词本身要么直接指向身体动作要么充满了身体动作提示，只要把歌曲的身体动作做到位歌曲也就会唱了。

34. 幼儿打击乐演奏的三种主要方式是什么？

答：(1) 音色探究中的打击乐演奏；

(2) 对歌曲与乐器中典型节奏型提炼的演奏； (3) 多声部演奏。

35.．以音乐教育内容为框架结构的目标体系中组成体系的四部分内容结构与三个目标维度各是什么？

答：四部分内容结构：歌唱、韵律括动、打击乐器演奏、欣赏；三个目标维度：认知、情感与态度、操作技能。

36. 简述动作意向的原则

答：(1) 把握音乐形式结构，事先画出句段图的原则；

(2) 动作诠释遵循音乐重复、对比等音乐形式组织手法的原则； (3) 动作与音乐句法与非句法形式吻合原则； (4) 动作简单原则。

37． 简述曲式经验的获得机制。

答：(1) 在理解主副歌的前提下，分辨不同情绪或风格的两段乐曲； (2) 用不同的身体动作去表现不同的段落； (3) 用不同的节奏型与乐器去表现不同的段落。 38. 音乐活动的终极目标是什么？

音乐活动的终极目标或教育目标是培养人，培养全面发展的人，即能与自我、社会、自然和谐的人。与自我和谐的人表现为具有主体性（主动性、积极性、创造性），与社会和谐的人表现为具有合作性、亲社会性，与自然和谐的人表现为爱自然、爱生命。音乐活动的音乐目标是让幼儿的音乐经验得到积累。二者只见是共存关系、张力关系。教育目标是价值目标，音乐目标是规限目标。

39. 幼儿身体动作的类型有哪些？幼儿身体动作的类型：从动作形态的角度来划分，把身体动作分为三种类型：第一种，非移动式的身体动作；第二种，移动式的身体动作；第三种，与物体一起做身体移动。

40. 达尔克罗兹的体态律动学是怎么样的？达尔克罗兹信奉：“人类的身体是第一个用来表达音乐的乐器”的信念。“音乐中最强有力的要素是与生命关系最密切的节奏运动。节奏完全依赖于运动，它最原始的形态存在于肌肉系统中。所有的音乐时间微差：快板、行板、渐快和渐慢；所有的音乐动能微差：强、弱、渐强、渐弱都有用身体实现。敏锐的音乐感依赖于敏锐的身体感受。”

41. 幼儿打击乐演奏的目的有哪些？无论是探索音色还是节奏型的演奏、合奏，幼儿打击乐器的目的是为了把头脑中的关于音响的表象（主要是节拍与节奏型表象）表达出来。在幼儿园的音乐教育教学活动中，我们借助歌曲歌词的句子来理解音乐的句子。通过一句歌词抓住这句音乐的节奏型与旋律型是我们经常使用的方法。 42. 学前儿童音乐经验的类型有哪些？ 音乐经验与音乐形式是分不开的，音乐经验以音乐形式的“脚本”存在，是以音乐形式样式为内核的，并依赖音乐制作以再现性与表现性的“形象”出场。总之，音乐经验是音乐形式、音乐制作、音乐的再现与表现联动完成的。 43. 分析学前儿童音乐经验的获得需要三个条件： 一，是在听音乐的同时让幼儿“见到”音乐的再现内容

音乐的再现内容是指根据联觉效应通过身体动作、语言、图画等音响听觉之外的形式呈现音乐所描述的人、动物、地方、事物的内容，其中身体动作的呈现方式是主要的，语言与图画的呈现方式是辅助的。对幼儿来说，音乐的音响听觉之外的这部分内容是幼儿的原有知识或原有经验，而一切的有效学习都需要这一前提条件。 再现音乐内容的标准：形式规限标准（分析音乐形式是教师获得音乐再现内容的前提）；意象思维标准（必须通过意象思维吧听觉状态的人与物的形态与日常生活中人与物的说话或动作形态对应起来）；以身体动作的呈现方式为主，以其他的呈现方式为辅的标准。

二、用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符合的音乐形式样式

用一种方式知觉音乐（知觉环节的制作方式往往是指运用身体动作的制作方式）；知觉的内容是音乐形式样式；一个经验的原理。

三、用其它类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解

四、幼儿音乐经验获得机制应用的注意事项

经验“挤压”或经验迁移具有多种境况；不是每一个作品都必须完成这三个环节。

44. 学前儿童音乐课程目标的含义是什么？幼儿园音乐课程目标：是为实现幼儿园教育目标的手段，是帮助幼儿获得音乐经验、促进幼儿身心和谐发展的各种音乐教育活动的总和。

45. 分析学前儿童音乐课程目标体系？（一）类型：有两类：一类是以音乐教育内容为结构框架的幼儿园音乐课程目标体系，另一类是以幼儿音乐经验为结构框架的幼儿园音乐课程目标体系。音乐学习的关键经验分为两类：音乐形式经验与音乐制作经验，它们是一对范畴，音乐形式经验是价值目标，音乐制作经验是规限目标，只有在实现规限目标的同时价值目标才能实现。（二）层次：无论是以音乐教育内容为结构框架还是以幼儿音乐经验为结构框架来划分层次，都分为四层：幼儿园音乐课程总目标、幼儿园音乐课程年龄段目标、音乐课程单元目标（内容单元或时间单元）、音乐课程具体活动目标。但划分角度不同，每一层的具体内容不同。 46. 分析学前儿童音乐课程内容的选择？ （一）选择标准

幼儿园音乐作品形式性的要求是指音乐作品作曲技法的运用要达到一定的境界，换言之，要具有作曲技巧性。幼儿园音乐作品再现性要求是指音乐作品具有生动性、意象性，换言之，要具有想象性。幼儿园音乐作品表现性的要求是指音乐作品要能够出动人的感受。 （二）选择范围

从区域性看，首先选择具有我国民族风味的音乐材料（但需要进行简化和改编）；其次选择西方经典作品。 从种类看，首先选择我国幼儿园音乐教育领域长期积累下来的创作歌曲与乐曲；其次选择内容与形式都符合学前儿童特点的流行音乐。

47. 幼儿园集体舞的类型有哪些？幼儿园集体舞的类型：邀请舞、单圈舞、双圈舞、直列舞。 四、论述题

1．论述接受早期音乐教育的儿童在八岁前没有获得全面而基础的音乐经验的可能原因。

答：8岁儿童出现退步的可能原因有：一是早期音乐学习缺乏感受系统的参与，枯燥地学习音乐知识与技能是儿童对音乐学习本身失去兴趣；二是早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与，这种结果可能是由于音乐教育者缺少音乐素养造成的；三是音乐学习缺乏制作系统的参与，靠静坐倾听的方式进行音乐学习只对初学音乐的少数成人有效。

2．论述学前儿童音乐教育中的教育性原理。

答：音乐活动的终极目标与教育目标都是培养全面发展的人。在音乐活动中音乐目标与教育目标不是对立，而是共存的关系、张力关系。 （1）音乐性与自我的和合。

音乐性与自我的和合主要体现在音乐教育活动中幼儿的主体性是否得到发挥的问题上，主体性指主动性与创造性。在音乐教育活动中发挥幼儿的主体性是以幼儿的行为有目的、有方向为前提的，同时这种行为与音乐经验

的积累紧密相关，行为的目的、方向与对音乐形式样式的辨别紧密相关。 （2）音乐性与社会的和合。

在一个具体的音乐活动中，合作性体现是渗透在音乐性中的，如果音乐特性的展开与合作性无关，那么这一音乐活动就无法体现合作性，强行表现合作性就会显得很牵强。教育的真谛在于张力：为了音乐性目标的达到，不能只考虑音乐性，必需打到能够发挥幼儿主体性的教学方法。幼儿主体性得到发挥，才是真正地达到音乐性目标；反之，当背离了音乐性目标，一味地强调让幼儿“积极主动”起来时，这种所谓的“积极主动”由于没有内核也就走向了无意义。

3．论述幼儿园音乐作品再现性的形式规限。

答：幼儿园音乐作品再现特性的挖掘是处理张力的结果，其中再现性是价值范畴，是我们追求的；而形式性是规限范畴，即所有的再现性内容的挖掘以符合形式性为基本条件，离开了形式规限的再现性往往是离了题的臆想。不受形式性规限的离题臆想是幼儿园再现性音乐作品教学的主要偏差所在，最极端的做法是让幼儿听一遍音乐，然后请幼儿用语言描述听到了什么，这种情况下幼儿只能胡说八道。

4．阐述幼儿年龄阶段音乐关键经验目标中第一、二个层次的音乐形式经验目标。 答：（1）节奏：稳定的节拍；疏密节奏型。

（2）旋律：声音的高低；旋律的上行与下行；旋律的跳进与级进。 （3）音色：日常音色、打击乐音色、人声、乐器音色。 （4）速度：快与慢；渐快与渐慢。

（5）织体：打击乐、舞蹈中声音的多层次；有伴奏无伴奏比较；声音厚薄比较；多声部歌唱。 （6）力度：轻与重；渐强与渐弱。

（7）结构：模仿句；重复句；喊答句；主副歌；三段体、回旋曲；引子。 （8）风格：摇篮曲、舞曲、进行曲。

5．论述学前儿童的音量趣味给学前音乐教育的启示。

答：（1）在让幼儿感知器乐作品时，我们有责任让幼儿听到最好的音响效果，那种劣质的音响源与音响设备阻碍了幼儿对音乐产生兴趣；

（2）在让幼儿感知器乐作品时，教师尽量少用嗓音，幼儿感兴趣的是丰满的音响效果不是老师唱出来的几句旋律；

（3）在歌唱学习中，教师发出悦耳的声音很重要。如果教师歌唱的声音本身对幼儿缺少吸引力，那么歌唱学习使幼儿充满兴趣的愿望就比较难以实现。

（4）对打击乐器的演奏，幼儿感兴趣的是让他们自己去探究如何发出好听的声音并演奏，而不是严格地按照老师所要求的拿乐器的方式、老师所要求的节奏型去打击。 6．阐述幼儿歌唱音调不准的可能原因。 答：（1）缺乏歌唱练习；

（2）害羞的情绪抵制了幼儿的勇气，使他们不敢唱出准确的音调；

（3）一些幼儿的声音低沉或音色特殊，他们因为和别人的声音不一样而不敢歌唱；

（4）一些过于自信的幼儿可能又会唱得太高太响，因此可能听不到他们自己唱得和别人不一样； （5）只有相当少数的情况属于生理原因，如听觉推敲或发音器官障碍等。

针对这些问题，在一让幼儿感觉放松的前提下，教师所做的个别示范与运用手势提醒音高是比较有效的方法。 7．阐述动作意象的原则。

答：（1）把握音乐形式结构，事先画出句段图的原则。

对列入音乐教学内容的乐曲，教师首先要把乐曲的结构分析清楚，接下来才有可能对其进行动作意象或动作诠释，否则老师的动作诠释就比较盲目，会出现一些不合理的地方，甚至会出现背离音乐的现象。

动作意象旨在把乐曲的段落与句子用形象生动的动作表达出来，使音乐变得一目了然、简单易懂，所以画出音乐段落与句子结构图是老师进行动作表达的一个重要依据。 （2）动作诠释遵循音乐重复、对比等音乐形式组织手法的原则。

当音乐结构图被画出来时，音乐中的段落与句子的重复也就一目了然了。在幼儿学习音乐结构时，最先理解的音乐结构是重复，才能接下来去理解音乐结构中的变化、模进、对比等其他手法。 （3）动作与音乐句法与非句法形式吻合原则。

音乐表现形式显示音乐意义体现在丙个层面：一是音乐形式的组织手法，体现为重复、对比、变奏、发展等。当人们在化了这些动力性质的音乐形式时，艺术的单方也就被逐渐体会。二是音乐的句法与非句法形式，体现为横向 的旋律变化，速度变化、节奏变化等与纵向的和声效果。与幼儿园动作意象相关的这些音乐表现形式有旋律的上下行、旋律的高与低、节奏的疏、速度的快与慢等。当动作诠释了音乐的重复与变化结构之后，不要考虑是否体符合这些音乐表现形式。 （4）动作简单原则。

幼儿园音乐教学是以理解音乐为目标，动作只是作为理解音乐的中介、手段，这时动作越简单越好，使幼儿留有较多的心理能量来关注音乐的中介、手段，这时动作越简单越好，使幼儿留有较多的心理能量来关注音乐本身。 8.行为目标准确表述的要求，并举例。

答：行为目标制定的准则是行为与内容的双维度制定，行为时指要求儿童表现出来的行为，内容是指这种行为所适用的领域。在制定行为目标时在行为维度又有以下二个准则：第一，指出儿童外显的表现行为，第二，指出这种表现行为的条件或公认的准则。（举例略）

9. 为什么说音乐是一门很特殊的艺术？

答：首先，就音乐的表现内容而言，它和其他艺术形式一样，具有形象性的特点，往往是通过声音所塑造的艺术形象来直接、生动、形象地表现某种事物、情感和思想。其次，在音乐的表现形式和表现内容之间，又存在着与数学、象棋等极其相似的高度的抽象性。第三，音乐又是一门知识性、技术性很强的艺术。音乐创作需要遵循一定的技法，音乐表演必须掌握必要的知识与技巧，音乐欣赏同样必须具备有关作家、作品的常识，有关作品体裁、题材形式、内容、演唱演奏等方面的基本知识及听觉的感受、辨别能力等等。

10.. 介绍作品，使幼儿活的一个初步的、完整的印象，了解音乐作品的主要内容及其情绪性质，引起幼儿的兴

趣。通常可以结合幼儿的倾听运用哪几种辅助方法？

答：1、引导性谈话：教师通过讲解、说明和提示等语言的引导，有效地集中幼儿的注意力，使幼儿在欣赏前做好一定的心理准备，把幼儿的思想感情引向与作品内容相一致的方向，以便引起幼儿有关的联想及想象。（5分）2、运用直观教具帮助幼儿理解和感受作品内容。（5分）3、故事朗读：有些乐曲附有作者对作品的文字介绍，教师也可以根据自己对作品的理解，自编小故事来向幼儿介绍作品，引导幼儿的欣赏。（5分）4、教师演示：有些音乐作品反映了某种游戏活动，教师可以随着音乐的进行演示这种活动，帮助幼儿较快地掌握音乐作品内容及情绪特点。（5分）5、利用动画片：幼儿都非常难更喜爱动画片，有很多动画片的音乐都适合给幼儿欣赏。（5分）

总之，初次让幼儿欣赏音乐，各种教学手段的运用都应该有明确的目的，紧紧围绕作品主题，语言要简洁、生动、切题而富有启发效果，既要能引起幼儿相关的联想及想象，又不限制幼儿一定要想什么。引导性的介绍、玩教具实物、图片等的运用，都应该避免分散幼儿对音乐作品本身的注意力。（5分） 11. 针对幼儿音乐经验，谈谈一个经验二个特征的含义。

答:对幼儿音乐经验来说，一个经验第一个特征的含义是表现与再现性(情感)、制作性(实践)、形式性(理智)三者融合为整体，而这种整体是以音乐制作的方式出现;第二个特征的含义是这种经验以音乐形式模型的方式在头脑中留下表象，表象的形成与表达都依赖三种音乐制作方式。 12. 论述幼儿提炼乐曲节奏型可能使用的四种方法。

答:（1）提炼出节拍，用打击乐演奏出来。

（2)提炼出音符简化后的节奏型，即出掉附点、切分等难的音符，只留下四分、八分、二分等简单音符，

并组成节奏型。

(3) 基本上也是提炼节拍，但在延续音上又保留了节奏。 （4)完全根据重拍提炼节奏型。

13. 阐述表现性目标准确表述的要求，并举例。

答：表现性目标的制定准则是情境与任务的双维度制定，即交代儿童需要完成的任务情境与具体任务。 14. 加登纳儿童艺术发展的三大系统与三个阶段理论有哪些？

加登纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统：制作系统、知觉系统、感受系统。制作系统的产物是行动，行动指向目的，而不知是单纯的身体运动；知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，这种识别是对各种音乐形式样式的辨别、确认；感受系统的产物是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪、情感反应。这种情感的反应都是有注意参与的。三大系统是一个整合机制，需要彼此等待交互。加登纳把早期儿童的艺术感知发展分为三个阶段：

第一阶段（0～1岁）前符号阶段：艺术知觉特征是感官原动性，所有的艺术偏爱都是由“本能性”的感觉特征决定的；

第二阶段（2～7岁）符号运用阶段：包含三个子阶段：沉浸在符号媒介中，形成符号系统（在音乐学习中的表现为：学习非句法的音乐样式，学习与经验情境相联系的音调，学习基本的节奏技能）；对符号的探索与扩大（音乐学习中的具体表现为：灵活地歌唱、进行演奏的实验、能掌握音乐主题）；审美形式感的形成（音乐学习中的具体表现：掌握音乐形式样式的一些特质）。 第三阶段（8岁以后）继续进步与可能退步阶段。 15. 学前儿童的音乐感受的发展特征是怎么样的？ 答：学前儿童的音乐感受（趣味）的特点

第一，音量是幼儿对音乐感兴趣的第一个重要因素。这里的音量不是单纯地指音的强弱、声音大小，对幼儿来说，音乐首先是动听的声音。

启示：在让幼儿感知器乐作品时，教师有责任让幼儿听到最好的音响效果；在让幼儿感知器乐作品时，教师应尽量少用嗓音，幼儿感兴趣的是丰满的音响效果；在歌唱学习中，教师发出悦耳的声音是非常重要的；对打击乐器的演奏，幼儿感兴趣的是让他自己去探究如何发出好听的声音并演奏，而不是严格地按照教师所要求的拿乐

器的方式、教师所要求的节奏型去打击。

第二，运动是幼儿对音乐感兴趣的第二个重要因素，换言之，幼儿感兴趣的是让他用身体动作来感知、感受音乐。

第三，音乐作品类型是幼儿对音乐感兴趣的第三个重要因素。幼儿感兴趣的音乐作品类型是关于某些事情的音乐。

16. 学前儿童音乐学习所需的技能有哪些？音乐技能是指对感知到的音乐再现性与表现性作出符合音乐形式特性的表达，即音乐能力。在幼儿园音乐教学中，这些音乐“技能”不是指传统的视唱、识谱等技艺，而是指做身体动作、歌唱、打击乐器时对音乐特性表达的合理度。

学前儿童音乐技能的类型包括：身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能。显而易见，学前儿童音乐技能与学前儿童音乐制作方式的外延是重叠的，学前儿童音乐制作水平即音乐技能。不过，音乐制作水平的高低标准不是用肌肉动作技艺的高低来评定的，而是以对音乐性（形式性、再现性、表现性）表达的到位程度来评定的。

身体动作技能：包括三类：非移动性的身体动作，移动性的身体动作，与物体一起做身体动作。从单纯的身体动作技能到音乐动作技能有个转化过程，把幼儿的身体动作技能转化为音乐动作技能是我国幼儿园音乐教育的重要认为。

嗓音表达音乐技能：幼儿的嗓音技能是指幼儿用头腔共鸣的能力。所以教师的任务是通过自己的榜样作用，让幼儿主动地发出头声，意识到头声歌唱状态。

打击乐器音乐技能：打击乐器音乐技能不同与对打击乐器的敲打动作技能，它更多的是幼儿表达音色、节奏型、速度、曲式等音乐思维的一个工具，进行符合音乐性的演奏。

即兴音乐技能：在幼儿园的音乐教育活动中，音乐学习的最后目标就是让幼儿进行音乐即兴，幼儿即兴能力越强，幼儿的音乐经验越丰富。

无论是身体动作的音乐技能、嗓音表达的音乐技能还是打击乐器的音乐技能，一般都有以下几种出场方式：游戏方式；探究方式；角色表演或剧情表演方式；圆舞、对舞方式。

17. 分析幼儿园歌曲教学的一般过程？幼儿掌握歌曲有个渐进的过程：首先要学会歌词，接着是节奏，然后才是旋律轮廓和音程。幼儿歌曲学习过程充满着各种需要解决的问题，所以选择合适的歌曲决定着歌曲教学的成败。选择歌曲的一般原则是：针对具体的班级，一首歌曲只能包含一个难题，即，在幼儿园的歌曲教学中，教师需要有清晰的音乐经验目标指向，根据不同的目标指向选择不同性质的歌曲。

18. 分析学前儿童音乐教育的教育性原理？音乐活动的终极目标或教育目标是培养人，培养全面发展的人，即能与自我、社会、自然和谐的人。与自我和谐的人表现为具有主体性（主动性、积极性、创造性），与社会和谐的人表现为具有合作性、亲社会性，与自然和谐的人表现为爱自然、爱生命。音乐活动的音乐目标是让幼儿的音乐经验得到积累。二者只见是共存关系、张力关系。教育目标是价值目标，音乐目标是规限目标。 一、音乐性与自我的和合

音乐性与自我的和合主要体现在音乐教育中幼儿的主体性是否得到发挥的问题上，主体性指主动性与创造性。对幼儿来说，在音乐活动中的创造性的发挥需要两个必要条件：一是需要足够的经验铺垫，二是需要清晰的任务意识。

二、音乐性与社会的和合

根据音乐特性来体现社会性特征。在学前儿童音乐教育活动中社会性特征非常明显，在这些活动中，培养幼

儿善于倾听别人的意见、善于提供自己的智慧、善于关照别人等社会性品质是音乐教育的重要目标。 在集体性的音乐教育活动中比较容易出现音乐性与教育性双失的情况。教育的真谛恰恰在于张力：为了音乐性目标的达到，不能只考虑音乐性，必须找到能够发挥幼儿主体性的教学方法。幼儿主体性得到发挥，才是真正地达到音乐性目标；反之，当背离了音乐性目标，一味地强调让幼儿“积极主动”起来时，这种所谓的“积极主动”由于没有内核也就走向了无意义。 19.

五、音乐材料分析题

1．分析“未出壳雏鸡的舞蹈”的曲式结构与再现主题内容。

答: 此曲为三段体，大写字母表示段落，小写字母表示乐句：句式结构图： []‖︰ A ︰‖] B | A’ | ▏ []‖︰a b ︰‖] a’段尾 a b c ab a ’ 尾声

第一段a句的音响效果两音一组、一高一低，尖锐而突兀，有小鸡啄东西的感觉；b句则是由低到高音的连贯走向，有小鸡扭屁股的感觉。第二段abc三句在速度与紧张度上明显具有一句比一句强烈的递进感，似乎是这样一个过程：小鸡先稍慢同时两班轮流的动翅膀；然后中速同时动两边翅膀，最后快速同时动两边翅膀。第三段是第一段的重复。此曲的主题内容：小鸡在壳里努力地想出壳, 先用喙啄壳, 再用屁股顶壳, 然后用翅膀敲壳, 再重复用喙啄壳、用屁股顶壳, 最后尾声的音区下行特征表明小鸡没有出壳, 还得继续努力.

2．分析“水族馆”的曲式结构与音乐内容主题。 []‖︰ A | B ︰‖] C | D | B’ | ▏

a b c d a b c d a b a b a b c d

A段表示小朋友在水族馆先看见鱼儿尾巴打着圈、轻盈地游着（这样的动作在A段反复）；B段表示再看见水草由高到低地飘浮；C段表示又看见波浪在翻腾或者看见一圈一圈的鱼群； D段表示然后看见水中的大泡泡与小泡泡的出现与消失；最后E段或B’段又是水草。

3．分析“喜洋洋”的曲式结构与再现主题内容。

答：此曲为三段体，原曲结构为ABABA，为了符合幼儿注意时间不宜过长的特点，我们可把此曲简化为ABA’。句式结构图：

| A []‖︰ B ︰‖] A’ | ▏ a a’ b c 过渡 a b c d a a’ b c

在粮食丰收后的一个晚上，农村男女青年喜气洋洋地敲锣打鼓、跳舞欢庆。有几个男青年敲起了鼓（第一段aa’两句），有几个男青年敲起了钹（第一段b句），有几个男青年敲起了吊钗（第一段c句）；所有的女青年拿着绸带跳起了绸带舞，先是把绸带往头顶甩（第二段ab句），然后把绸带往身旁甩（第二段cd句）；最后男青年又出来了（第三段重复第一段）。

4.写出单圈舞“彩带”的动作说明： 答：全体围成圈，手拉手。

A段：第1-4小节、第9-12小节，第17-20小节，右脚起步逆时针方向走四步，特别关照第四步身体转向圈心，脚步调节，准备左脚的起步。第5-8小节、第13-16小节，第21-24小节，左脚起步顺时针方向走四步，特别关照第四步身体转向圈心，脚步调节，准备右脚的起步。

B段：第1-4小节、第9-12小节，右脚起步朝圆心走四步。第5-8小节、第13-16小节，右脚起步退回圈中原位。

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