学前儿童美术教育活动设计

①能大胆地运用泥按意愿塑造。

②能大胆地用纸按意愿撕、剪出各种物体轮廓。 3、大班（5-6岁）儿童手工活动目标 （1）认知目标

①了解各种纸张的不同性质，知道不同性质的纸张具有不同的表现效果。

②对自制玩具的材料加以分类，以获得选择、收集这些材料的经验。

（2）情感目标

①体验综合运用不同手工材料制作作品的快乐。 ②喜欢用手工来表达自己的想法和情感。 （3）技能目标

①用泥塑造人物、动物等较复杂结构的形体，能表现出物体的主要特征和细节。

②能集体分工合作塑造群像，表现某一主题或场面。 ③能使用无毒、安全的废旧材料制作玩具并加以装饰。 （4）创造目标

能综合运用剪、折、撕、粘、连等技能，独立设计制作玩具。 （二）手工活动的类型

手工指徒手或使用简单的工具材料进行的工艺活动。因此，在制作手工活动中，要考虑材料因素，思考如何运用形态、色彩、空间等视觉要素，来达到完美的制作设计。

1、泥工

泥工是运用泥进行的塑造活动，用搓、团、捏、拉等手法来塑造形体的一种表现形式。通过泥工活动，使儿童掌握用手和一些简单的工具塑造各种物体形象的方法，帮助儿童认识事物，形成空间概念。

（1）儿童泥工活动的内容

小班：小班儿童泥工活动的内容主要是认识泥工的简单工具和材料，知道其名称，知道泥的性质是柔软的、可塑的。

中班：中班儿童的泥工活动要求儿童会塑造物体的主要特征，会

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使用一些简单的辅助材料表现出简单的情节，并能按意愿大胆塑造。为了使儿童塑造的作品形象更生动、真实，应为儿童设计一些使用辅助材料的课题。

大班：

大班儿童在泥工活动中，应用使用简单的工具和辅助材料塑造某些细节部分，学会塑造人物、动物的主要特征和动作，表现出主要的情节。为大班儿童设计课题时，能让儿童运用辅助工具和材料细致、生动地表现物体的主要特征和细节。在表现内容上已不再是简单的水果、器皿，而是以形体较复杂的动物、人物为主，同时要求塑造出形象的突出特征和某些细节。

（2）儿童泥工的基本技能

根据儿童泥工活动的内容，泥工的基本技能包括团圆、撮长、压扁、捏、伸拉、分泥、嵌接。

小班儿童学习的主要技能有以下几种：团圆、搓长、压扁。中班儿童学习的主要技能有以下几种：捏、挖、嵌接。大班儿童学习的主要技能有以下几种：分泥、伸拉。

2、纸工

纸工是以不同性质的纸为主要材料，运用折、剪、撕、贴等各种技能进行造型的活动。纸工活动有助于训练儿童手指肌肉及手指的灵活性，培养儿童的目测能力、空间想象能力，帮助儿童认识几何图形的特征、变化的等。

（1）儿童纸工活动的内容

小班儿童的纸工活动的主要内容包括：折纸、剪纸、撕纸和粘贴。不同年龄班的儿童在四方面的内容和要求各不相同。

小班：小班儿童的纸工活动内容主要是以培养兴趣为主，初步学习纸工的简单知识和技能。为小班儿童设计的课题主要是玩纸、撕纸和粘贴。小班儿童喜爱玩纸和撕纸，教师可事先准备一些颜色各异、性质不同的纸让他们撕着玩，在玩纸、撕纸的过程中体验纸的不同特性，发现各种形状的变化，并初步撕出一些简单的形状。如“蘑菇”“球”“太阳”“饼干”等。

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中班：中班儿童的纸工活动包括折纸、撕纸、粘贴和少量的剪纸。具体内容是学会一些简单的折叠方法，较平整地折叠简单的玩具。为中班儿童设计的粘贴课题主要是几何图形粘贴和自然物粘贴。着重培养儿童掌握正确的粘贴方法，要求粘贴得干净、平整、牢固、美观。中班的折纸课题多是用单张纸进行简单的平面折叠。开始设计的课题可以是结合简单实物进行折叠，使幼儿熟悉、理解并掌握几种基本折法，做完后的玩具可结合游戏玩耍。

大班：大班儿童应学习更为复杂的纸工技能，学习用两张以上纸折成简单的组合玩具；能按轮廓或用目测的方法剪出或撕出简单的物体的外形；会用对称折叠的方法剪出或撕出简单的图形和窗花。

为大班儿童设计的课题主要是折纸和剪贴。折纸的课题是要用两张或两张以上的纸折叠成简单的立体组合物体造型，并且运用一些辅助手法，使表现的形象更加生动。剪贴课题的设计是让儿童自剪自贴，重点在剪。目的使使儿童更好地掌握三种剪法（即目测剪、按轮廓线剪和折叠剪）。

（2）儿童纸工活动的基本技能

小班：纸工技能包括折纸、撕纸、粘贴。 ①折纸的技能：对边折、对角折 ②粘贴的技能：图形粘贴 ③撕纸的技能：按轮廓撕

中班：纸工活动的基本技能包括折纸、剪纸、撕纸、粘贴。 ①折纸的技能：集中一角折、四角向中心折、双正方形、双三角形

②粘贴的技能：几何图形粘贴、自然物粘贴 ③剪纸的技能：按轮廓线剪、目测剪

大班：大班儿童的纸工技能较之中班更为复杂，有菱形折、组合折、折叠撕（剪）。

①折纸的技能：菱形折、组合折 ②撕纸的技能：折叠撕 ③剪纸的技能：折叠剪

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3、自制玩具

儿童自制玩具是儿童综合运用所学美术知识和技能，使用各种不同的工具材料制成简单的玩具。通过自制玩具可以使儿童认识各种材料的性质、用途，培养儿童动手、动脑，有目的、有计划地进行工作的能力。

（1）儿童自制玩具的内容

一般在大班才进行，但在中班可以开展一些简单的自制玩具活动。 中班：为中班儿童设计的自制玩具课题应是简单易做的，大多由老师画好图样，做成半成品再由儿童粘贴而成。

大班：大班儿童的知识经验逐渐丰富，具备了一定的操作技能。为他们设计的课题应侧重于让儿童独立地完成制作过程，并综合运用各种操作技能和工具材料表现立体的玩具。自制玩具活动还应注重教育性、科学性和艺术性相结合。

（2）儿童自制玩具的基本技能

自制玩具的基本技能有撕、折、剪、粘、弯曲、连接等。在此重点介绍弯曲和连接两种技能：

①弯曲 是将纸卷曲，成为圆柱体、圆锥体等的方法。常用的有几种：用圆木棒或笔把纸卷在上面，使纸定型，放开后在纸圈内垫衬物体，再加压粘合；把较小的纸边放在手掌上，用铅笔刮压使之弯曲。

②连接 用浆糊、胶水粘贴是连接纸的最简易方法。用乳胶可以粘连竹、木、自然材料等。布制品可以用针线缝合。

（三）、儿童手工教学的方法

儿童手工技能的获得是通过有关的操作知识和技能的掌握及迁移而形成的。儿童掌握技能一般要经历感知、模仿、练习、创作这样几个过程。

1、感知

首先让儿童感知教师整个操作的方式、步骤，特别是操作中的关键动作、难点和重点。为了使儿童能有效地感知，教师必须正确的示范及讲解。示范时，要注意动作的正确性；在儿童初次感知不熟练的动作方式，教师示范的速度不易太快；示范时，一般整体示范与分段

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示范相互结合，交替使用。示范与讲解相结合，讲解时注意使用确切的语言，用词来巩固儿童相应的动作映象。

2、模仿

模仿是儿童掌握操作技能的开端。开始时，儿童模仿的速度较迟缓，动作不正确，动作之间不协调，常易产生错误。因此教师应对儿童提出明确、合理的动作要领。

3、练习

在练习中，教师应引导儿童整体练习与部分练习相结合。整体练习有助于掌握动作之间的联系与协调，而分解练习则有助于各种动作方式的要领掌握得比较确切，两种方法应交替使用。同时，不断提高练习的目标和要求。通过多种练习，促进儿童行动方式的形成和迁移。而且要掌握好练习与练习之间间隔时间的安排，一般先密后疏。

4、创造

在操作技能日趋熟练的基础上儿童逐渐地表现出与众不同，具有独创性的解决问题的能力。这时候，教师可提供多种材料及练习机会，以促进儿童创造力的发展。材料的选择必须是他们能用感觉来探索的，便于他们操作的，能用各种不同方法使用的。同时，教师还需要为儿童提供创造的线索，设计一些便于迁移、举一反三的课题。

三、美术欣赏活动

儿童的美术欣赏是儿童通过美术作品、自然景物和周围环境中美好事物的认识和欣赏，从中受到艺术的感染，并丰富艺术联想，来提高对艺术美的感受能力、欣赏能力。通过欣赏，可以使他们获得精神上的愉悦和审美享受，美术欣赏有助于缩短从爱美到审美的距离。因此，美术欣赏对儿童来说有着重要的意义。

（一）各年龄阶段美术欣赏活动目标 1、小班（3-4岁）欣赏活动目标 （1）认知目标

知道从自然景物、艺术作品中能享受到视觉艺术的美。 （2）情感目标

①喜欢观看、欣赏艺术作品。

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第五篇 学前儿童美术教育活动设计

第一章 学前儿童美术教育活动概述

本章将帮助你：

1、初步了解美术的发生与发展和美术的基本特征与种类，初步掌握儿童美术的内容。

2、学习学前儿童美术教育活动的目标：行为目标、过程目标、表现目标；初步掌握托幼机构美术教育活动目标的内容有认知目标、情感目标、技能目标、创造目标四个方面组成。 核心概念：

美术的发生与发展；美术的基本特征与种类；儿童美术

第一节 美术和儿童美术

一、美术的发生与发展

美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术，是运用一定的物质材料和手段，通过自己独特的艺术语言所塑造的静态的、在一定范围内展现的视觉形象来完成作品，表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。

美术与戏剧、电影、音乐、舞蹈等等艺术有相同之处，即它们都是通过塑造一定的具体形象来表现客观生活和作者的主观感受，具有艺术的一般特点，但是它又有其他各种艺术的不同之处，具有自己的独特。这主要表现在两个方面：

第一美术运用的物质材料与其他艺术不同。第二，表现形式与其他艺术不同。音乐的基本表现手段是旋律、节奏，而美术的基本表现手段是线条、形体、色彩，通过造型、构图、颜色来创造可视的具体形象。

关于美术的起源，有许多种说法，如游戏说、劳动说、模仿说、巫术说等。无论哪种说法都有一个共例的特点，那就是劳动。 人类的发展最重要的是生产力的发展，劳动使人的手、眼、脑协调发展，从而为美术活动提供了必要的生理基础，劳动离不开工具，而正是制造

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工具孕育了美术的造型活动。

人类社会还处在原始社会时就产生了原始美术。原始社会的人们在强大的自然力面前感到自已软弱无力时，便转向对外部力量的依赖和祈求，由此产生了原始的宗教。于是艺术品成为崇拜对象的替代物。原始宗教利用造型艺术特有的形象性，把造型艺术品作为祖先灵魂、神灵、动物灵魂的寓所和化身，成为祖先崇拜、灵魂崇拜、图腾崇拜的直接对象，为求种族兴旺，生活物品富饶或消灾而顶礼膜拜。这在新石器始民族的艺术中是有很多例证的。

二、美术的基本特征与类型 （一）美术的基本特征

美术通常指绘画与雕塑，广义的美术也包括工艺美术、书法篆刻与建筑艺术。无论何种形式，美术的本质都是运用一定手段，通过塑造静态的、在一定空间范围内展现的视觉形象来完成作品，表达作者的思想情感，通过视觉来给人们以美的享受。

美术具有其他艺术门类不同的特征：

1、造型性与视觉性。美术是在空间中构成可视、可触的艺术形象，也可以说是利用事物的空间特征来表达意义。正是在这一点上，我们称美术为“造型艺术”“视觉艺术”“空间艺术”。

2、瞬间性和永固性。美术作品是静止的，即使描绘一个运动过程也只能截取其中的一个瞬间。这个瞬间一旦被美术作品创造为形象，就永久固定下来。

美术的这些特点决定了它在反映现实和表现题材方面的某种局限性：这就是不能直接表现运动或情节发展过程，也难以表现图像所能显示的视觉范围之外的事物。不过，美术作品中理想的直观形象所表现出来的凝炼、所具有的独特的审美效果又使它在艺术世界中能独树一帜，赢得永恒的魅力。

各种美术类型除具有上述共同特征之外，还各有不同之处。 例如，绘画作品是在平面上展现的，以一般的纸、布和笔墨、颜色为工具，运用线条和色彩构成图像；而雕塑作品则是采用可塑性材料创造的立体形象，运用材料与体积形成了量感和质感。

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绘画以题材不同分为人物画(肖像画、风俗画、历史画等)、风景画、静物画等。以社会作用和表现形式不同可分为宣传画(招贴画)、广告画、漫画、连环画、组画、插图等。以表现手法不同，可分为抽象绘画、具象绘画、装饰绘画等。

(二)美术的基本类型

美术通常包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑美术等四大类： 1、绘画

绘画是美术中最常见的一种形式，也是其他各种美术形式共有的基础。绘画指用笔、刀等工具，墨、颜料等材料在纸、木板、纺织品或墙壁等二维的平面上，通过构图、造型、颜色等表现手段，创造可视的形象。

绘画可分为许多种类，就材料和表现技法的不同，可以分素描、中国画、壁画、水彩画、水墨画、蜡笔画等。就表现题材、内容的不同可以分人物画、肖像画、宣传画、动物画、静物画、风景画、风俗画、历史画、漫画等。

2、雕塑

雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称。它一般分为圆雕和浮雕两类。圆雕是指不附着与任何背景，可四面欣赏，完全立体的一种雕塑。如，米开朗基罗的《大卫》雕像就属于圆雕。浮雕则是在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑，如，人民英雄纪念碑四周各组群雕均属于浮雕。

3、工艺美术

工艺美术是与人们生活关系较为密切的一种美术形式。通常分为实用工艺和观赏工艺两类。实用工艺主要是指经过艺术加工的生活实用品，如一些染织工艺、陶瓷工艺和家具工艺等。观赏工艺则指专供人们欣赏的陈设品，如一些名贵的象牙雕刻、水晶饰品、玉石雕刻及装饰绘画等。

4、建筑艺术

建筑艺术包括建筑的结构、形式、特点和风格，它的造型、色彩、纹样和雕刻等整体设计，形成建筑艺术的主体。

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三、儿童美术

儿童美术指的是儿童所从事的造型艺术活动，它反映了儿童对其周围世界的认识、情感和思想。

3～6岁学龄前儿童所从事的美术活动，从种类上来说，大致可以分为绘画、手工和美术欣赏一绘画活动从使用的工具、材料及表现形式上区分，呵分成蜡笔画、彩色铅笔画、粉笔画、水墨画、彩色水笔画、手指画、棉签画和水彩画等；从性质上区分，可分为命题画、想象画、故事画、填色画和集体合作丽等；从内容上区分，可分为物体面、情景画、意愿画和装饰画等。手工活动可分为纸工和泥工等。欣赏活动是对各种造型艺术作品和具美学特征的环境的观赏。

第二节 学前儿童美术教育活动的目标

学前儿童美术教育活动的目标是指导学前儿童美术活动设与实施过程的关键准则。确定学前儿童美术教育活动的目标的基本依据是确保学前儿童美术教育的各项目的能在学前儿童美术教育活动中得以体现。

一、美术教育活动的目标取向

由于人们对幼儿发展的规律、社会对教育提出的要求以及对知识的性质和价值的看法存在着差异，在制定教育活动的目际时，也存在不同的目标取向。

(一)行为目标

行为目标是指在设计和实施学前儿童美术教育活动时，以行为方式陈述美术活动的目标：课程论专家泰勒认为，陈述目标的最为有效的形式，是既要指出要使儿童养成的那种行为，又要言明这种行为运用的生活领域或者内容。泰勒对课程目标的贡献是强调以行为方式来陈述目标。

在陈述学前儿童美术教育活动的目标时，太过含糊或笼统是没有意义的，例如：“美术教育的目标是帮助儿童发展美术潜能，透过美术经验而实现创造和成长。”这样的目标即属这类型。同样，在陈述目标时，如果描述的是教师的任务和行为，例如“美术教育的目标是为幼

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相互关联的各个形象恰当的安排在画面上，以形成一个情节，表达一定的主题思想。

（1）情节画的内容

小班：主要在于培养其画画的兴趣，认识基本的绘画工具和材料，能用简单图形表现物体的轮廓特征，所以，小班儿童没有情节画的教学要求。

中班：中班儿童在情节画中，主要是在画面上作简单的布局，他们已具备了在绘画中表现物体相互关系的能力，但是他们的空间知觉的发展还不完善，对物体间较复杂的空间关系不能理解。所以，在为中班儿童设计情节画课题时，可以先从简单的课题着手，即要求儿童在画纸上重复地画某一物体，然后在主要物体旁添加背景或辅助物以构成简单的情节。

大班：要求大班儿童根据主题的需要，在画面上合理安排一些形象，不仅要求表现出其中的主要形象和次要形象的区别，还要求能将事情发生的地点或环境也表现出来。

3、图案画

图案画是用各种花纹、色彩在不同的几何图形、生活用品的纸形上和谐、有规律地进行美化和装饰的一种绘画形式。图案装饰艺术，对于儿童来说是绘画中不可缺少的类型。通过画图案画，儿童可以学习简单的图案装饰的知识和技能，培养儿童的耐心、细致、有顺序地工作的习惯，培养儿童的美感。

（1）儿童图案画的内容

图案画是在儿童的视觉、动作日趋精确，空间知觉能力发展到一定程度时才进行的绘画活动。一般从中班开始进行图案画。

中班：中班儿童主要学习一些比较简单的图案花纹，为中班儿童设计图案画课题时，主要侧重于纹样的变化，色彩要求简洁、鲜明。根据儿童颜色视觉发展的特点，可选择二至三种对比度较大的颜色，让儿童学习色彩的装饰。

大班：大班儿童要学习一些简单的、具有民族特色的花纹，并能用同类色或近似色装饰画面，使画面层次清楚、色彩和谐。为大班儿

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童设计的图案画课题，应侧重于构图的变化，色彩在鲜艳中求和谐。大班儿童开始学习在更复杂的几何图形的中心、边缘、角上装饰图案。在排列花纹时，不仅要考虑花纹的间隔距离，还要考虑方向的变化。教师还可以为儿童设计一些在日常生活用品纸形上装饰图案的课题。如在扇形的扇面上、一色的雨伞的伞面上进行装饰。

（2）儿童图案画的基本技能

中班：中班儿童学习在长方形、正方形纸上进行简单的图案装饰。在长方形的纸上作简单的装饰是指让幼儿画花边。要求儿童能用不同的纹样和色彩，等距离地间隔排列，构成一幅简单装饰规律的图案画，要求纹样排列整齐、均匀、对称。

大班：大班儿童在构图形式上，继续学习二方连续纹样的装饰，而且还要学习四方连续纹样的装饰。在装饰的纸形上，要学习在圆形、椭圆形、菱形的几何图形纸和日常生活用品纸上进行装饰。

4、意愿画

意愿画是儿童根据自己的生活经验，由自己独立确定绘画主题和内容，综合地运用所掌握的美术知识和技能，自由地表达自己情感的绘画形式。意愿画特别强调儿童通过自己的想象和思维作画，意愿画给儿童以充分的心理自由、想象自由、表现自由，从而促进儿童积极思维，发展他们的想象力和创造力。

（1）儿童意愿画的种类

记忆画：是儿童从日常生活的具体事件、生活场面及景物的记忆中，选择自己感兴趣的形象或事件进行创造性的构思和描绘的一种意愿画表现形式。记忆画又分为日记画和故事画两种。

想象画：是儿童在作画时，打破时空限制，不受现实生活的约束，自由作画。想象画又可分为现实性想象画和虚幻性想象画。现实性想象画是儿童以自己所熟悉的现实生活为根据进行想象画出来的画。虚幻性想象画是儿童根据自己的认识，进行符合愿望的虚构。

（2）儿童意愿画的内容

小、中班：小班儿童的意愿画 主要是在画好的图像上添加一些其他形象，以表现自己的认识。中班儿童可以添加更多的形象，使表现

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内容更加丰富。由于儿童年龄小，独立思考能力还比较差，常常不知如何选择作画的内容。因此，教师应结合儿童的生活经验，按照每个儿童的兴趣和爱好及表现能力，启发他们根据自己的兴趣确立表现的内容。

大班：随着知识经验的日益丰富，生活的范围不断扩大，大班儿童应学习选择自己感兴趣的主题进行绘画，并能围绕这一主题表现自己的认识和情感。他们的意愿画内容极其广泛，凡是他们所看到的、听到的或是梦到的事物都可以作为意愿画的内容。

（三）儿童绘画教学的方法

儿童绘画教学的方法是教师为了达到一定的绘画教育目标，在绘画活动中具体运用的方法。一般来说，教师经常采用的方法有观察法、实际体验法、联想法、范例演示法和游戏练习法。

1、观察法

启发幼儿观察物像的形状、颜色、结构以及事物间的空间位置、相互关系等，获得对事物的感性认识，是幼儿园美术教育活动的最基本方法。观察法可分为直接观察和间接观察。直接观察指的是教师为了使幼儿获得对周围生活的丰富印象，借助与事物的直接接触来观察事物的方法。间接观察是对于那些因条件限制而无法直接接触的事物所进行的观察。如：标本式观察、图片式观察。

为了培养幼儿的观察兴趣，训练幼儿具有一双敏锐的眼睛，教师要选择适合幼儿年龄特点、思想健康、形象生动、色彩鲜明的观察内容，有系统地组织幼儿观察，并教给他们正确的观察方法，从而更准确地理解和掌握描绘对象的形状、结构和色彩。

2、实际体验法

实际体验法是让幼儿尽量通过各种感觉器官多通道地去感知各种事物。通过摸、看、闻、尝、听、抓、捏的等动作来了解物体的各种特性。如：画苹果，可以通过看一看、摸一摸、闻一闻、滚一滚、尝一尝等多种动作来充分认识苹果后再描绘它。

3、联想法

联想法是指教师用故事、实物或对事物的“联想”，把幼儿引进想

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象的世界，让他们以实际生活经验为根据，从中记忆、感触、思考和创作。联想法的使用，不但能培养幼儿的想象力、创造力，同时也陶冶了他们的性情。联想法包括续编故事、再定义、合成、听音乐或儿歌进行联想。

教师可以有意识地为幼儿创设一定的情境，提供引起幼儿联想的材料：一首乐曲、一个故事、一首儿歌、一个形状，甚至一个黑点或一条曲线，引起幼儿想象的兴趣和动机。通过联想，塑造出各种不同的形象，以发展幼儿的创造性思维能力。

4、范例演示法

范例是美术教育活动中所需的直观教具，是幼儿学习描绘各种物象的参照物。图片、标本、模型以及教师的范画均可作为范例。选择范例的要求是：（1）内容符合幼儿特点，易为幼儿理解和掌握；（2）形象鲜明、色彩和谐、大小恰当，反映物象的基本特征；（3）富于美感，具有一定的艺术价值，能激发幼儿的情感和兴趣；（4）形式多样化，从各个不同角度反映事物的面貌，开阔幼儿的思路。

范例的运用要恰到好处，要根据活动目的、活动的难易程度来决定。有时还必须与讲解演示有机结合。讲解的语言应力求通俗易懂、简洁生动、富有启发性，配合讲解，用范例展示给幼儿观看，以加深印象。观察讲解、演示和运用范例有机的结合，可有效地调动幼儿视知觉，使他们能更好地把握物象特征、结构、构图等，从而达到预期的活动目标。

5、练习法

绘画的的知识和技能的获得必须通过反复多次练习和操作才能掌握。幼儿对绘画常常兴趣浓厚，教师要抓住时机，利用轻松自然的绘画活动，让幼儿在看看、想想、画画、做做、玩玩中进行各种练习，以达到熟练掌握知识技能的目的。运用练习法时，应注意活动要富于情趣性。

二、手工活动

儿童的手工活动是靠手的技能和使用简单的工具，对材料进行加工成型的一种造型活动。通过手工活动，除了可以发展儿童双手动作

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的精确性、灵活性和实际操作能力，还能培养儿童耐心细致的工作态度。

（一）各年龄阶段手工活动的目标 1、小班（3-4岁）儿童手工活动的目标 （1）认知目标

①初步熟悉泥工、纸工等的工具、材料。 ②了解泥的可塑性质。 ③了解纸的性质 （2）情感目标

通过玩泥、撕纸等活动，体验手工活动的快乐。 （3）技能目标

①掌握泥工中团圆、搓长、压扁等基本技能。

②学习撕纸、粘贴，初步撕出简单形状粘贴成画；并学会用自然材料拼贴造型。

③学会用印章、纸团、木块等材料，蘸上颜色在纸上敲印。 （4）创造目标

能大胆地运用印章、纸团、木块等材料在纸上按意愿压印。 2、中班（4-5岁）儿童手工活动目标 （1）认知目标

进一步熟悉泥工、纸工及自制玩具的工具和材料。 （2）情感目标

通过泥工、纸工及自制玩具的活动来积极投入手工作品的创作，并培养儿童对手工活动的兴趣。

（3）技能目标

①能正确使用剪刀剪出方形、圆形、三角形及组合形体，并拼贴成画。

②掌握折纸、撕纸的基本技能，折出简单的玩具或撕出简单的物体轮廓。

③学习用泥塑造出物体的基本部分和主要特征。 （4）创造目标

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的特征。主体性即要保证幼儿以自己的方式表达自己的真实感受，也就是说幼儿有权决定自己画什么，做什么和怎样画、怎样做，不是由成人选择和控制，幼儿在成人的导演下活动。

求新求异性即引导、启发、鼓励幼儿创造新异的作品，不墨守成规，自我重复或抄袭他人的作品，而是乐于追求变化，勇于探索与尝试。

操作性即注重实际动手。美术是手脑并用的活动，幼儿更是在操作中完成和实现他们的想象，学习美术的表现方法的。仅仅讲解美术知识对幼儿来说毫无意义，要给幼儿充分的动手机会。每周有限的两三次画画做做远远不够，最好有条件让幼儿随时去动手实现他们的创造愿望。

四、多样性原则

多样性包含丰富的含义，是丰富性与个别性的统一，它既是一个艺术标准，又是幼儿发展上的需求。

同一年龄的幼儿，由于他们的遗传素质、家庭生活条件和所受的教育不同，个体的兴趣、爱好、知识、经验尤其是美术能力都是不一样的，在美术教育中须考虑的个体差异有这样几个方面：第一，一般来说，幼儿的造型能力有强有弱。差异跨度很大。就一个幼儿来讲，美术能力的发展也不是匀速的，而是时快时慢，有飞跃，有反复。第二，有些幼儿在美术方面有特殊的才能，对幼儿的美术才能要加以鉴别，创造条件，给予不同的指导，使他们得以充分发挥。幼儿特殊的美术才能可由以下几方面表现出来：1．艺术想象力丰富活跃；2．视觉敏锐，观察完整；3．手的动作高度灵活准确；4．对美术有一定的鉴赏力。相反，缺乏美术才能的幼儿则往往观察力薄弱，注意分散，手不灵活，对美术缺乏兴趣和感受力。第三，美术风格上的差异，虽不能说幼儿已形成完整稳定的风格，但他们每人也都有自己的特点和所长。比如，有的孩子喜欢画单色画，而且画得很好，而有些幼儿则喜欢把画面描绘得五彩缤纷；有的幼儿擅长组织丰富的大场面，而另一些幼儿却沉醉于刻划单一的形象。

由于以上原因，在同样的教育要求下，要考虑到每个孩子的实际

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情况，针对每个幼儿的不同特点，区别对待，因材施教，使每个幼儿的潜能充分发挥，最大限度地发展自己。为此要对目标、方法材料、达到或掌握目标的程度、达到这些目标的时间期限这四种因素灵活处理，以便为每个幼儿设计不同的教育方案，

同时，应向幼儿展示多种多样的表现媒介，让幼儿自己选择，因为幼儿的选择取决于他们的美术能力和兴趣，所以往往是最符合他们的发展需求的。表现媒介的多样性体现在表现手法、风格、材料和工具的变化上。材料的多样性体现在材料的形状、大小、质地、色彩、可塑性等方面，要引导幼儿把这些作为艺术美的要素来思考，工具的多样性首先要适应幼儿美术能力的发展，如画笔，幼儿使用的画笔应有大小不同的规格，如果只有大笔，当幼儿知觉分辨力提高，希望表现细节时，就难以做到，这样就会限制他的美术能力的发展，所以要向幼儿提供多种规格和品种的工具。除此之外，应特别注重开发工具功能，创造性地运用工具。

第二节 学前儿童美术活动指导方法

一、观察欣赏法

观察欣赏法是教师指导幼儿有目的地感知事物外形特征、获得美的体验的方法，是观察和欣赏的结合。观察指有目的、有计划地感知事物，欣赏则是在感知时对对象产生情感呼应，这样观察就带有了欣赏性质。观察和欣赏是发展幼儿美术能力和培养美感的重要方法。

受自身发展水平的限制，幼儿在感知事物时缺乏像成人那样的目的性和计划性，不能自觉地组织自己的视觉。幼儿通常注意了整体就忽略了局部，注意了局部就忘掉了整体。有些幼儿倾向于整体知觉，观察时表现为笼统、粗略，而另一些幼儿倾向于局部知觉，观察时表现为琐碎、不着要点。无论哪一类幼儿，他们感知事物的选择都是受他们兴趣的支配，而这种兴趣可以说又是来自于他们的童心。例如，幼儿往往被一些会动的、形态新奇、色彩鲜艳、发光、发亮的东西吸引，忘我地注视这些东西，甚至欢欣鼓舞。这是幼儿欣赏的起点，事

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物中蕴涵的力的结构与幼儿生命活力的特点相吻合时，便引起幼儿情感上的呼应。在一定条件下这种活跃起来的情感会引发出幼儿创造的愿望，促使其塑造出生动的美术形象。所以说，幼儿的观察和欣赏是幼稚的，有他的局限，但同时又是直率和主动的，因此，在幼儿美术教育中，一方面要提高幼儿观察欣赏的水平，另一方面又要适应幼儿的水平和保护幼儿的兴趣。

教师对幼儿观察欣赏的指导含三个环节：选择观察对象、指导观察、引导欣赏。这三个环节因场合不同，有时分步进行，有时同步进行。日常生活中的自然观察，三个环节是同步进行的，教师在引导欣赏的同时就选择对象并指导着观察。采用怎样的方式，教师需根据本班孩子的能力、经验和全部课程计划决定。

教师应选择那些幼儿感兴趣的事物作为观察欣赏的对象。一般来说，幼儿感兴趣的是那些形态、动作与幼儿内在情感结构或生命活力特点有一致性的事物。所选对象对幼儿来说不能是太陌生或太熟悉的，应有一定程度的新鲜感。另外，所选的观察欣赏对象要由简到繁。即先观察形状简单的物体，以后过渡到观察比较复杂的组合形体；先观察物体的形色然后过渡到观察物体的质感；先观察少量甚至单独的物体，逐步过渡到观察多个甚至众多的物体；先观察静止的物体，再观察物体的动作姿态；先观察物体之间的简单关系，渐渐观察越来越复杂的关系。

在指导观察上最重要的是把握好整体与局部的关系，这包括对象在空间、色彩和质感上的整体与各个组成部分的关系。观察时先抓住对象的大体形状，对它有一个整体的了解，留一个鲜明的印象。然后分层察看各局部细节特征，最后再回到整体。经过这样的观察以后，物体的细节部分在幼儿印象中格外突出，因此，教师要特别强调对象的整体特征。对幼儿不能要求他们分寸准确地把握整体与局部的关系，但要做到在知觉物体的整体特征时觉察到细节，察看细节时不丢失整体。

引导幼儿欣赏时最重要的方法是教师以生动的语言描述打动幼儿的心弦。如：欣赏熊猫时，教师可以这样说：“大熊猫浑身胖乎乎的，

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看上去就像一个大皮球。它的眼睛、耳朵、嘴和四肢上的毛都是黑色的，尤其是它的眼睛周围有一圈黑色的绒毛，就像戴着一副黑眼镜。它的眼睛又圆又亮，好像两颗黑色的玻璃球。它的腿又短又粗，走起路来一摇一摆，真可爱。”其次是辅之以增加欣赏效果的活动。如，让幼儿用声音、动作、表情模仿对象，听与对象有关的音乐、诗歌等，让幼儿充分领略对象的美，并与之产生共鸣，进而萌发表现的愿望，创造出生动、富有情感的作品。

二、线索启迪法

线索启迪法是教师提供某种刺激，激活幼儿的思维，唤醒他们沉睡的经验，进入美术创造的思考过程的方法。

运用线索启迪法的关键是制造一个悬念，也就是造成知与不知，明了与不明了之间的矛盾，诱发幼儿想看、想知的好奇心，让他们去发现、思考，将原有的经验引申、改造，塑造出丰富多彩的美术形象。

在运用线索启迪法时，教师提供的线索要与幼儿已有经验有适度的相似性或关联，而这种相似性与关联又要能被幼儿感知到，这样，创造的灵感便被激活从而进入良好的创造状态。

三、直观显示法

直观显示法在幼儿园美术指导方法中占有极大的比重。在美术活动时，常会遇到一些幼儿，他们不知如何将自己感知用美术的方式表现出来，此时，教师就需要通过直观显示法给幼儿以启迪。常用的直观显示法有两类，一类是动作活动演示，也称示范；另一类是范例演示。示范是教师以自己的动作向幼儿演示如何画或做，幼儿通过看和摹仿，掌握美术创造的各种技能。

一般来说，纯技能技巧、描绘或制作的步骤顺序，幼儿不能从观察实物或作品中学到，如怎样握笔、调色、涂色，怎样使用各种工具，怎样一步步地塑造出完整的形象，特别是手工制作，都要通过教师的示范才能解决。

示范有三种形式： 1、整体示范

整体示范即是教师连续完整地向幼儿示范如何塑造美术形象。

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2、分步示范

分步示范是教师将表现的全部过程分成若干步进行示范。 3、重点示范

重点示范即教师突出示范表现上的重点、难点。

以上三种示范，教师要根据美术活动的目的、内容、要求和幼儿的知识技能水平灵活运用。例如，创作步骤比较简单，连续演示完以后幼儿能够记住，可以采用整体示范。分步示范适用于创作步骤稍复杂，幼儿又有能力跟随教师活动的情况。

美术是一种创造活动，教师的任务是引起幼儿的兴趣。鼓励他们大胆创造形象，不是把自己头脑中的形象直接演示给幼儿，代替他们的创造。因此，演示主要让幼儿掌握表现的要领。教师要避免做那种面面俱到，让幼儿照抄的示范，甚至如同写字那样，要求幼儿先画哪一笔，后画哪一笔，这样只能造成消极模仿。

在示范时，教师的示范动作要准确、清楚，面向全体幼儿，注意选择所贴、所画的位置，使全班幼儿都看得清楚。同时，为了使幼儿更好地理解掌握动作的关键环节，教师要伴随以明确、简练的语言解释。在示范过程中，教师还须以提问等方法集中幼儿的注意。

范例亦称直观教具。运用范例即向幼儿演示直观教具。由于范例的直观性，它可以很形象地向幼儿表明活动的任务；帮助幼儿理解对象的形状、结构、颜色，特别是一些日常不易看到的东西可用范例替代。另外，当幼儿对某些事物的印象模糊或残缺不全时，范例可以起到帮助整理、充实视觉的作用；范例便于模仿，通过模仿幼儿可以学习美术表现的方法，如：构图、设色等等；好的范例能引起幼儿的美感，激发表现的兴趣。

幼儿园中使用的范例有图片、模型、玩具、画册、实物标本以及教师画或做的图画、手工和贴绒样品等等。

选择范例要注意以下几点：

1、所选形象正确、鲜明、清晰，能够反映事物的基本特征 2、所选表现方法易被幼儿理解、接受，是大多数幼儿经过努力能够达到的

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3、有一定的艺术水平，富于美感，能激发幼儿的情感和表现的兴趣

4、范例要多样化，具有一定数量，能从不同角度反映事物的面貌。以开阔幼儿思路，为其创造性表现提供基础。

作为教师要明确使用范例的目的，在适当的时候有针对性地运用范例。因为，范例选择运用得当与否，对幼儿创造性的发挥是有影响的。不适当地过多使用范例会限制幼儿挖掘自己观察和积累的经验，抑制创造的愿望，倾向于模仿，还可能对美术产生错误的认识，以为美术就是照现成的作品去画就可以。所以，教师要尽可能地提供直接观察的条件，引导幼儿动脑筋。独立地画和做，在幼儿需要的时候适当地采用一些范例作为帮助幼儿进行美术表现的辅助性手段，为他们提供独立创造的条件。

四、语言分析法

教师用语言进行分析讲解，使幼儿深入清晰地了解事物的特征，进行完整的构思。语言在幼儿对事物的感知、保持和再现上具有很大的作用。幼儿所创造形象的完整、深入和生动程度与教师的言语提示有密切的关系。

教师的语言分析要起到以下几方面的作用：

1、用语言分析事物的主要部分、特征及其内在联系，使幼儿头脑中产生一个关于事物的概括全面的认识。

2、用语言阐明事物形象与其他事物的联系，深化幼儿对形象的认识。

3、用艺术化的语言感染幼儿，增强幼儿感知事物时的美感，唤起幼儿记忆仓库中的表象，如，幼儿在听童话、诗歌时能产生更鲜明的视觉形象，清晰地想象所要描绘的事物。

五、游戏练习法

幼儿园美术活动中的大量时间是幼儿的练习，也就是画和做，这是幼儿将头脑中的艺术构思用美术的方式表现出来的实际操作过程。根据创造成分的多少，练习可以分为技能练习、模仿练习和创造练习三种。

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1、技能练习是运用工具和简单表现技能的练习。如：执笔、运笔、用剪、涂色、折叠、剪贴、团泥等等。

2、模仿练习是依照范例或效仿教师的示范所做的练习。 3、创造练习是幼儿独立构思和表现的创作活动。如：意愿画、自由美术活动。

以上三种练习各有不同的作用，教师应根据幼儿的能力和美术活动内容的需要单独或综合运用，以技能练习为基础，创造练习为目的，以模仿练习为辅助过渡手段。

为了让幼儿在轻松榆快的气氛中无拘无束地进行美术活动，提高他们美术活动的兴趣，发展他们美术表达的能力，应当将练习与游戏结合起来，即以游戏的方式进行练习，这对年龄小的孩子尤为重要。

在小班可以将表现的技能和游戏的动作结合起来，让幼儿玩玩画画，玩玩做做。例如：仿照成人绕线团的动作练习画圆圈，像小工人那样搓啊搓，搓出小香肠。在中大班，美术活动的游戏形式较小班要复杂，可将美术活动的目的任务同游戏结合起来，如：在学习画人时，请他们给爸爸妈妈画像；请他们做开商店游戏用的商品。这些具有游戏目的的造型活动，能极大提高幼儿美术活动的积极性和创造性，有助于取得良好的美术表现效果。

第三节 学前儿童美术教育活动的内容与方法

托幼机构的美术教育活动在内容上包括三个既相对独立又相互联系的领域，即绘画、手工和欣赏。下面分别介绍各领域的年龄阶段目标、主要教育内容、方法、组织形式以及评价等。

一、绘画活动

绘画是儿童运用色彩、线条和构图，在一个平面上创造出直接可感的，具有一定形状、体积、空间感的艺术形象。

绘画作为一种视觉艺术，具有强烈的直观性，对儿童有很大的感染力。儿童在绘画中所创造的艺术形象既是他们对周围生活环境的反映，又是他对事物的审美感受和评价。

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(一)各年龄阶段绘画的目标 1、小班(3—4岁)儿童绘画活动目标 (1)认知目标

①初步认识绘画的工具和材料。

②学会辨别红、黄、蓝、绿、橙等几种基本的色彩，并能说出名称。

③学会辨别和感受直线、曲线、折线及各种线条的变化。 (2)情感目标

培养儿童对绘画的兴趣，能愉快大胆地作画。 (3)技能目标

①学会使用蜡笔、水彩笔、棉签等工具进行涂染。

②能画出直线、曲线、折线，并能表现线条的方向、粗细、疏密。 ③学会用圆形、方形、长方形、三角形等简单图形表现物体的轮廓特征。

(4)创造目标

①引导儿童在涂抹过程中把画面画满。 ②初步学会用图形和线条组合创造各种图式。 2、中班(4—5岁)儿童绘画目标 (1)认知目标

①能较准确地把握形状的基本结构，理解形状符号的象征意义。 ②认识常见的固有色，说出它们的名称。 (2)情感目标

喜欢用自己独特的绘画语言表达自已的想法和感觉。 (3)技能目标

①学会运用图形组合的方法，表现物体的基本部分和主要特征。 ②会选择与物体相似的颜色，初步有目的地设色、配色。 ③引导儿童围绕主题安排画面，能表现出物体的上下、左右位置。 (4)创造目标

能大胆地按意愿作画。

3、大班(5—6岁)儿童绘画活动目标

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(1)认知目标

①认识物体的整体结构和各种空间关系。 ②增强配色意识，提高对颜色变化的辨析能力。

③知道运用不同的绘画工具和材料能表现不同效果的作品。 (2)情感目标

在安排画面的过程中逐步体会均衡、对称、变化等形式美。 (3)技能目标

①能较灵活地表现各种人物、动物的动态。

②能运用对比色、相似色、同种色等多种配色方法，注意色彩的整体感与内容的联系。

③能有目的地安排画面，表现一定的情节，并变化多种安排画面的方法。

(4)创造目标

①能将图形融合，尝试用轮廓线创造多种图画，形成自己的图式。 ②综合运用多种绘画工具和材料进行绘画创作。 （二）绘画活动的类型及有关的基本技能

托幼机构绘画活动的类型有物体画、情节画、意愿画和图案画。儿童在不同类型的绘画活动中所表现出的特点各不相同。各类型活动的内容、课题设计也有其各自不同的特点。

1、物体画

物体画是由教师确定某一物体，并教给儿童有关该物体形状、色彩、结构的画法，从而使儿童掌握物体的基本特征。物体画是绘画活动的起点，也是培养儿童造型能力的基础。对于发展儿童的观察能力，提高其绘画技能，有着非常重要的作用。

(1)儿童物体画的内容

小班：小班的儿童的认识能力较差，生活经验较少，所接触的事物范围较小，而且绘画技能较差，教师应十分注意发展儿童的创造能力，而不是一味强求统一。注意设计那些儿童有一定知识经验、形象鲜明生动、创造余地大的内容。

中班：中班儿童绘画的内容应该在小班基础上，更为精确地描绘

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出各种物体的主要部分和基本特征。为中班儿童设计物体画的课题，应有顺序地从由两个基本形状组合成的简单的物体，转移到由两个以上基本形状组合成的较复杂的物体上去。首先，在开始阶段，应强调将基本部分归纳为图形；接着，在儿童表现基本部分的基础上，进一步引导儿童表现出物体的主要特征；最后，在儿童掌握从整体到局部（主要特征）的作画方法后，可启发儿童变动组合的位置，画出正面直立和侧面直立的人物、动物。

大班：大班儿童已积累了较为丰富的知识经验和作画技能，所表现的内容日益丰富。为大班儿童设计课题时，要注意使他们不仅能画出物体的主要特征和基本部分，而且能画出很多细节来丰富画面，逐步完成从表现物体的个别特征过渡到表现物体的综合特征。

（2）儿童物体画的基本技能和工具材料

小班：小班儿童常把绘画当作游戏。在技能上不应过高的要求，让儿童初步学会使用简单的绘画工具和材料，逐步学习控制手的动作。如用彩色水笔画各种线条、用印章在纸上敲印、用油画棒在轮廓线内进行涂色等。

中班：中班儿童已经能够画出较有力度而且平稳的线条，掌握了用各种图形表达简单物体的绘画技能。要进一步用几何图形的概括法画出自己所观察过的各种物体、简单的风景、动物和人物的正面及侧面等组合物体。学会用蜡笔均匀涂色、清晰地勾轮廓线、小面积涂色，提高控制笔的力度和方向的能力。

大班：大班儿童已能观察到物体的细节部分及物体间的相互联系，并能把所见、所闻表现在画面中。所以大班儿童还要掌握类似于几何图形的方法，表现物体的基本特征和细节部分。掌握蜡笔、水彩笔、毛笔等不同工具的基本性能和使用方法，有目的地选用和制造多种表现形式。如：涂蜡法、粘彩法、刻划法、喷水法等。

2、情节画

情节画是在物体画的基础上进行的，它是儿童将个别物体与其他物体相配合，表达一定的情节的绘画形式。在情节画教学中，教师不仅要求儿童进一步表现物体形象，而且还要求儿童根据主题内容，把

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